2/16/2016

SERVIÇO EDUCATIVO 2016

PRETO OU 50 TONELADAS
LABORATÓRIO DE DANÇA CONTEMPORÂNEA E DESIGN DE CENA com Carlota Lagido e Antoine Pimentel 

Primeira sessão com o primeiro e quarto anos da Escola EB1 de São Domingos




































1/21/2016

SERVIÇO EDUCATIVO | PRETO OU 50 TONELADAS

    imagem de Maurice Tabard


"PRETO OU 50 TONELADAS 50"  
Carlota Lagido é colaboradora do serviço educativo do BCN e irá orientar um Laboratório de Dança e Design de Cena em várias escolas públicas de Santa Maria da Feira. 


Mais informações em breve!

1/19/2016

OUTROS FORMATOS 2016 | CONVOCATÓRIA ABERTA






Outros Formatos é um projeto do BCN – Ballet Contemporâneo do Norte que pretende desafiar os coreógrafos e criadores contemporâneos a proporem o seu trabalho artístico através de um convite aberto para a criação de espetáculos de curta duração integrando o elenco da companhia. 
O projeto engloba 3 peças de curta duração cuja apresentação em conjunto terá a duração de um espetáculo regular. Propõe-se para a presente edição a criação de um solo (entre 10 e 15 minutos), um trio (entre 15 e 20 minutos) e um quinteto (entre 25 e 30 minutos). 
A estreia das três criações será feita em simultâneo em Dezembro de 2016.



MAIS aqui!

1/13/2016

ARTISTA ASSOCIADO | DINIS MACHADO | PARADIGMA

With original music by
Hanna Kangassalo (SE/FI), Robert Tenevall (SE), Erik Sjölin (SE)
Set, light and costume construction
Dinis Machado (SE/PT)
Outside eyes
Pedro Machado (BR/UK), Gonçalo Ferreira (PT), Jorge Gonçalves (DE/PT)
Estreia
Weld (Stockholm,SE) // 13, 15, 16 Jan 2016
Outras Datas
Tjörnedala Konsthall/ÖSKG (Simrishamn, SE) // 22 Jan 2016
MARC (Kivic,SE) // 23 Jan 2016
Chelsea Theatre (London,UK) // 20 > 21 May 2016
Colchester Arts Centre (Colchester,UK) // 25 May 2016
Teatro Municipal do Porto (Porto, PT)
CCB (Lisbon,PT) 


















Folklore is the body of tales, music, dance, and so forth, common to a particular population.
[New World Encyclopedia]
ritual is a sequence of activities involving gestures, words, and objects, performed in a sequestered place, and performed according to set sequence.
[Merriam-Webster Dictionary]

In Paradigm, we work on a DIY folklore for bodies with blurry identities, created through fictional artifacts, narratives, dances, rituals and songs.
Paradigm is a dance of an exoticism from nowhere. A ritual claim for difference and citizenship. A landscape created from a cadavre exquis of paradoxical references coming from the placeswhere we were born, the places where we live, places we have never been, and most of all, from fictional places. All of them glued together with daily practice.
The body, as a mechanical piece of a bigger organic body - the stage itself. This body engages in a ceremony with consequences that are never direct or evident, but it is also a figure of labor coming from a time before the division between the architect and the bricklayer. A working body producing abstract symbols with concrete materials and a complex homemade engineering.
A body that through this practice enters a process of abstraction, attempting to escape its own anthropomorphism.
To be a human, as to be the theatrical building, disengaged of the pursuit of a (cultural) essence.

Produced by Corp. (PT) and Ballet Contemporâneo do Norte (PT),
with the associate Producer Clair Hicks (UK)
and administration by Interim Kultur (SE)
With the co-production of 
Weld (Stockholm/SE), Teatro Municipal do Porto (Porto/PT), Dance4 (Nottingham / UK) and Gothenburg Dans & Teater Festival (Gothenburg/SE)
Created In residency at 
Weld (Stockholm/SE), MARC (Kivik/SE), Campo Alegre Teatro Municipal (Porto/PT), Alkantara (Lisboa/PT), Gothenburg Dans & Teater Festival + Vitlycke Centre for Performing Art (Gothenburg/SE), Devir/Capa (Faro/PT), Dance4 + Lace Market Gallery (Nottingham/UK)
With the support of 
Konstnärsnämnden (SE), Kulturrådet (SE), Arts Council England (UK) and DGArtes/Secretaria de Estado da Cultura (PT)
Dinis Machado is an associated artist of 
Ballet Contemporâneo do Norte (PT) and Weld (SE)

12/08/2015

MACHA | MARIANA TENGNER BARROS PARA O BCN



"O momento único e irrepetível do espetáculo, que só o é por ser partilhado com um público, não se trata apenas de um cliché teórico dos estudos de performance. É justamente o único radical comum a qualquer acontecimento performativo que interessa preservar e re-trabalhar. Nesse sentido, propõe-se aqui um regresso às origens, uma re-elaboração ritualística do espetáculo (inequivocamente efémero) trazido para a contemporaneidade, num processo de desvelamento ao mesmo tempo antropológico e mitológico de ações e de gestos que dão forma à nossa cultura mais ancestral (pré-romana e pré-cristã). Regressamos a MACHA, uma importante figura da mitologia celta, divindade protetora dos mortos, deusa da fertilidade e da abundância, para com ela reconciliarmos o ar do tempo com o misticismo por ele recalcado, exaltando forças telúricas, eminentemente femininas, que sempre enformaram a nossa relação com o “mundo” (leia-se: a nossa mundo-visão). MACHA, o espetáculo, será um ritual cósmico, uma romaria experimental, uma viagem trans-dimensional movida por forças do sublime, do oculto e do inconsciente coletivo. O público, parte integrante de uma qualquer tribo pagã, será testemunha de um culto primordial, ao mesmo tempo contemplando e agindo. No espaço de ação estarão também dois Xamãs, uma Entidade e um Druida, ativados por um Canal propiciatório, ao mesmo tempo abstrato e simbólico, concreto e enunciativo. À imoralidade desse gesto contemporâneo de refazer a História, re-começando (“de novo”) ou despertando (“outra vez”), MACHA confrontará o natural observável com o saber oculto, criando um espaço de tensão onde a Dança™, em vez de disciplina, será culto, magia e sublimação."

uma criação BALLTE CONTEMPORÂNEO DO NORTE

Ideia, coreografia e direcção artística | Mariana Tengner Barros
Co-criação e interpretação | Susana Otero
Co-criação, música original e interpretação | PandemiCK (a.k.a. Jonny Kadaver)
Desenho e operação de luz | Daniel Oliveira
Figurino de Susana Otero | António MV
Texto | Rogério Nuno Costa
Fotografia e vídeo | Victor D. Rosário com Nuno Antunes
Acompanhadora e make-up | Sade Risku
Apoio | anasousaatelier
Residências artísticas | A22, EIRA e ZDB/negócio
Co-Produção | A Bela Associação
Produção | Manuel Poças
Produção Executiva | Inês Nogueira
Agradecimentos | Armazém 22, mala voadora, Eira

Estreia: 16 e 17 de dezembro - malavoadora.porto;
+ 9 de Janeiro no Cineteatro António Lamoso;
+ de 13 a 16 de janeiro na ZDB/ Negócio

11/14/2015

O NOME DA HISTÓRIA | 14 ANOS 14 HORAS


“O NOME DA HISTÓRIA” - A definir por cada grupo de crianças

O espetáculo consiste numa peça de dança que conta uma história sobre encontros entre personagens de mundos distintos, com um mesmo problema para resolver. Uma aventura em formato musical e interactivo, onde o público participa ativamente, inclusive, nomeia a história no final. 
Duas bailarinas transformam-se em cogumelos, árvores, duendes, gatos e robots, à procura do balão do João, para que este possa regressar a casa.    
Ideia: Mariana Tengner Barros e Jonny Kadaver Coreografia: Mariana Tengner Barros Música: Jonny Kadaver Intérpretes: Susana Otero e Mariana Tengner Barros Cenografia e Figurinos: Mariana Tengner Barros e Jonny Kadaver Uma produção Ballet Contemporâneo do Norte