10/21/2013

SERVIÇO EDUCATIVO | A BELA É O MONSTRO | MARIANA TENGNER BARROS



                                FOTO: NUNO CARMO



A BELA É O MONSTRO 
Workshop de Mariana Tengner Barros
21 e 22 de Setembro
10h -18h
Teatro António Lamoso - Santa Maria da Feira


A BELA É O MONSTRO
Workshop com Mariana Tengner Barros
O meu trabalho preocupa-se geralmente com o vazio que se instaura quando se pensa na transição/transgressão do corpo privado/íntimo para o corpo público/político – um certo niilismo, sintoma de uma enorme perda que coloca em evidência o carácter artificial, banal, superficial a que os protocolos (e os cânones) dos espaços e instituições públicos nos obrigam. Intrigam-me as diferenças entre “exibir” e “existir”, o que muda quando somos observados e a dimensão do fenómeno “big-brother is watching you”: a ideia de documentação da vida quotidiana que se transforma em monstro de banalidade espectacular. Para este workshop, proponho um pequeno programa no qual se possa investigar formas de transgressão dos protocolos / cânones associados ao corpo, construindo, desconstruindo e destruindo identidades, comportamentos, estados/qualidades de presença. Usando o corpo e a voz como ferramentas base para desenvolver imagens/situações/cenas/danças onde operamos como agentes disfarçados sob a nossa própria imagem para sabotar a percepção de quem vê e de quem faz.

Mariana Tengner Barros é licenciada em dança pela Northern School of Contemporary Dance. Estagiou no Ballet Theatre Munich, sob a direcção artística de Philip Taylor. Completou o Programa de Estudo e Criação Coreográfica do Fórum Dança. Como intérprete destaca o trabalho com os coreógrafos Filip van Huffell/Retina Dance, Rui Horta/Companhia Instável, Né Barros/Balleteatro Companhia; Vera Mantero/PEPCC, Francisco Camacho, Carlota Lagido e Rafael Alvarez; e com o encenador John Romão.
Como criadora apresentou And So?...The End (2010), Après Le Bain (2011), The Trap (2011), e Peça do Coração:For Him (2012), trabalhos apresentados em Portugal, Inglaterra, França, Espanha e Bélgica.
Integrou o projecto “Solo Performance Commissioning Project” em 2009, dirigida pela coreógrafa Deborah Hay.


Para profissionais e estudantes de dança de nível avançado
35€
Inscrições até dia 15 de Setembro têm uma redução de 5€

7/24/2013

NIL | FLÁVIO RODRIGUES







NIL é o título da minha próxima criação, uma proposta da Companhia Ballet Contemporâneo do Norte, companhia com a qual colaboro como intérprete desde 2009, e que este ano me caberá coreografar. Desenvolvo os meus próprios projectos pluridisciplinares (maioritariamente a solo) desde 2006, interessando-me por abordagens autobiográficas e auto-referenciais, e acreditando que a política do "eu" destapa o pano do mundo que me rodeia. Para NIL, e contrariamente a anteriores projectos, existe um colectivo de intérpretes que irei “manipular” enquanto observador “externo”: o corpo do outro será entendido enquanto potencial escultura multi-referencial, que tenciono conhecer, para poder transformar. NIL será, assim, um bailado (infinitamente) “moderno”, onde o corpo e suas potenciais formas de movimentação serão a matéria primordial. Para me acompanhar no processo de criação, convidei um grupo de cúmplices de outros projectos que de alguma forma me interessa aproximar: Vera Mota (objectos cénicos e figurinos), Daniel Pinheiro (registo audiovisual), Von Calhau (sonoplastia), Rogério Nuno Costa (textos e documentação) e José Capela (acompanhamento e aconselhamento artístico).
Motiva-me para esta criação a necessidade de criar um lugar em branco (essa “utopia”), para onde se emigra pela perfeição, e onde não foram (ainda) criadas estratégias políticas ou formas de sobrevivência pós-capitalistas; escapam-se, porém, do mundo, mas continuam lá, e criam réplicas, quase que pequenos mundos, nunca necessariamente melhores. Pretendo falar de valor, de fim, de escapes, de zonas paradisíacas, de favelas camufladas, de turismo, mas acima de tudo de amor: amor por um Deus às vezes super high, outras super low tech — natural, perfeito, valioso e anárquico. 

Flávio Rodrigues, 2013



There are two ways to live: you can live as if nothing is a miracle; you can live as if everything is a miracle. 

Albert Einstein 


“Nil” podia começar por impor a seguinte ficção: uma equipa de investigadores do Departamento de Física de uma qualquer Universidade ocidental conseguiu provar, afinal, que não há espaço para tudo, e muito menos para todos. E a seguir rebater com a seguinte realidade: os idiotas têm sempre razão. O resultado desta equação-performance é uma reflexão sobre o Fim enquanto resultado mais ou menos directo de uma saturação, mas invertendo os eixos: a matemática de “Nil” não se alicerça em espiritualidades (o nada, o vazio, o vácuo), mas antes numa materialidade unívoca — “Nil” é igual a ZERO. Trata-se, portanto, de uma performance est(ética)mente inaugural, partindo dos estilhaços deixados a solo pela explosão meta-referencial de “Rara: um discurso ingénuo e utópico”, a caminho de um não-lugar preenchido em excesso por um colectivo de intérpretes que será, ao mesmo tempo, hóspede e hospedeiro, matéria (meio) e material (fim): um Bing Bang ao contrário, ou então um arrefecimento global. Através desta implosão bi/polar, “Nil” desenhará a maquete de um País a-referencial e inócuo, onde o tempo toma consciência da sua condição convencional, parando; e onde todas as duplicidades se transformam em triplicidades. É a “alternate version” do universo para onde todos queremos/vamos emigrar: um lugar em suspenso, sem antónimos, sem fricção, sem interrogações nem interrogatórios, sem política; onde o Luxo não é um luxo, onde a Arte (essa sub-categoria do Design) é um mero fetiche decorativo, onde o Ouro é o novo preto; um lugar sem limites, logo, profundamente limitado. “Nil” convida-nos a uma paragem higiénica, não para pensar, não para agir, mas para condenar a nossa existência a uma neutralidade total e absoluta. “Nil” não é um milagre; é uma guerra fria.

Rogério Nuno Costa

7/01/2013

CONSTRUÇÃO | PEDRO ROSA



CONSTRUÇÃO em Santa Maria da Feira

Coreografia de Pedro Rosa 
Interpretação de um grupo de reclusas do estabelecimento especial de Santa Cruz do Bispo 
dias 19 e 20 de Julho, sexta-feira e sábado
21h30, nos Claustros do Convento dos Lóios - ENTRADA LIVRE!! 
Uma co-produção BCN com o Imaginarius | Festival Internacional de Teatro de Rua

Para garantir o seu lugar faça a reserva para bcnproducao@gmail.com ou pelo telefone 936222978.












6/27/2013

SERVIÇO EDUCATIVO | OFICINA DE DANÇA CONTEMPORÂNEA | NAS NUVENS







A sensação de estar num outro sítio que não é a terra.

Somos seres que não precisaram de modificar o seu corpo para voar, inventamos aviões! Não desenvolvemos barbatanas, criamos barcos.
Através da dança vamos trabalhar esta componente criativa da procura de soluções; procurar novas sensações e desta forma transformar. Vamos usar grandes quantidades de algodão, que será espalhado no chão, de modo a criar um ambiente propício a esta procura de um mundo diferente onde estar.

Cada workshop será composto por um aquecimento com alguns exercícios técnicos seguido de trabalho de improvisação, filmagem em vídeo e visionamento com comentários analíticos.


No final do período escolar será entregue a cada escola participante um DVD com o resumo dos trabalhos realizados pelas crianças.


De 24 a 2 de Julho 2013 vamos andar por estas escolas:


Escola EB 2  Arrifana

Escola EB 2  Lourosa
Escola EB 2 Cavaco
Escola EB 2 Milheirós
Escola EB 2 Canedo
Escola EB 2 Lobão
Escola EB 2 Fernando Pessoa
Escola EB 2 Argoncilhe


4/09/2013

CONSTRUÇÃO, de Pedro Rosa

3/05/2013

A CONSTRUÇÃO de Pedro Rosa




Criação colectiva - projeto comunitário

Neste momento, o Ballet Contemporâneo do Norte ultrapassa um momento de viragem. No próximo ano, a companhia completa 20 anos de existência e por esse motivo sentimos a necessidade de criar um projecto ecléctico que abrisse o trabalho artístico à comunidade, através da integração de minorias sociais num espectáculo. 
Para concretizar este objectivo, foi escolhido um grupo de reclusas do estabelecimento prisional de Santa Cruz do Bispo, que integrará o elenco desta nova criação intitulada de “ A Construção”.

Como co-produtor do projecto está associado o Imaginarius - Festival Internacional de Teatro de Rua, cuja edição deste ano terá lugar entre os dias 24 e 26 de Maio e onde será apresentada a estreia do espectáculo – A Construção.



Encenação e composição | Pedro Rosa
Cenografia, direcção do atelier de construção | João Pedro Rodrigues
Coreografia, direcção do atelier de movimento | Flávio Rodrigues
Realização, Imagem e Edição | Nelson Castro e Sofia Afonso
Desenho de luz | João Teixeira
Pós-produção áudio e composição musical | Carlos Salgueiros

Coordenação geral | Susana Otero
Assistente de coordenação geral | Luís Carolino
Produção |  Joana Ferreira